Pintura con Luz Llevada Dentro de las Minas de Mármol de Italia

Hemos escuchado sobre pintores con luz antes: el aire es su lienzo. Lo mejor de la pintura con luz es la habilidad para crear algo increíble donde sea. Pero eso no significa que tengas que comenzar en un “lienzo” vacío o sin mayor interés.

El fotógrafo Stefano Bellomoli decidió ponerse creativo exactamente donde creó sus pinturas con luz, y entonces llevo sus luces y cámara dentro de las minas de mármol de Verona, Italia.

Las minas que estaba fotografiando estaban completamente oscuras. Entonces, sus pinturas con luz proveyeron la única fuente de luz en toda la fotografía. Esferas de luz creadas únicamente usando luces de tungsteno y fluorescentes colgadas sobre la roca, reflejándose en las paredes, piso y techo. El resultado: imágenes muy interesantes.

Aquí hay una selección de fotos de la serie llamada More Light to Come (Más luz por venir):

Crear esferas flotantes de luz es una práctica bastante común entre pintores de luz. Hemos visto creaciones similares (claro que no dentro de oscuras minas de mármol) de fotógrafos como Denis Smith, e incluso te hemos enseñado como construir un Rig DIY que te ayuda a crear orbes perfectamente simétricas.

Para ver más del trabajo de Bellamoli y seguirlo si es que agrega más foto a su serie More Light to ComeI, aquí.

(via Photojojo)

Créditos de Imágenes: Fotografías por Stefano Bellamoli.

Nota Original en Petapixel

Nota del Editor: Esta y otras notas en Pixelfilia son traducciones de posts de distintos blogs de fotografía y video que se encuentran originalmente en inglés. Por esta razón algunas historias en las que se cita posts anteriores no se habla necesariamente de algo que se encuentre en nuestro blog.

Si tienes un post que te parece interesante (sobre fotografía, video o tecnología relacionada) y te gustaría leerlo en tu idioma (español) envíanos un mail a info.pixelfilia@gmail.com

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Hermosos Panoramas Submarinos son Usados para Ayudar a Científicos a Salvar los Arrecifes del Mundo

Sorprendentes, alucinantes, bellos, el que quiera, un sin número de adjetivos funcionarían para describir los arrecifes del mundo. Pero, tristemente, hay otra palabra que también funciona: desapareciendo.

Por una combinación del cambio climático, sobrepesca y polución están destruyendo lentamente los corales, un proyecto está utilizando imágenes panorámicas para catalogar lo que está sucediendo y ayudar a la comunidad científica a unirse y resolver este problema antes que ya no hayan más corales que salvar.

El proyecto se llama el “Catlin Global Reef Record” y fue lanzado el mes pasado por el “Catlin Seaview Survey”. Aquí esta un pequeño intro explicando lo que el “Global Reef Record” espera hacer:

Usando un rig submarino especial, el GRR se ha lanzado a la tarea de catalogar los arrecifes del mundo en panoramas de 360 grados. Todas las imágenes y videos que han producido están disponibles gratuitamente para cualquiera que visita su website, y la esperanza es que todos vean esto y movilicen a sus políticos y organizaciones medioambientales a que hagan algo para salvar los arrecifes.

“El catálogo no es sólo para los científicos. Es para todos, desde los políticos hasta el público en general. Por primera vez en la historia, los cambios del océano serán visibles para todos – estamos trabajando con socios para asegurarnos que las imágenes en el catálogo sean reveladas a la mayor cantidad de gente en el mundo como sea posible.”

Y van a ser un montón de imágenes. De acuerdo con Co.Exist, para finales del 2014, el Catálogo habrá fotografiado aproximadamente 300 arrecifes corales. Aquí hay tan solo algunas de las fotos que han tomado hasta ahora:

Pueden ver muchas más bellas (y quizás tristes) imágenes visitando la web del GRR aquí. Todas las fotografías que ellos han tomado pueden ser buscadas mirando ya sea las sección de mapas o de data de la web.

Adicionalmente, si te gustaría mirar unos panoramas interactivos 360º sin tener que ir a través del proceso de seleccionar un arrecife, anda al Google+ de Catlin Seaview Survey’s, donde podrán encontrar una selección de hermosas fotósferas para explorar.

(via. Co.Exist)

Nota Original de Petapixel

Créditos por imágenes: Fotos por el Catlin Seaview Survey

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El Nuevo 55mm f/1.4 Otus de ZEISS Alcanza Nuevos Niveles de Performance Óptica y Precio

El año pasado, ZEISS anunció que estaba trabajando en una nueva línea de lentes de calidad ultra alta. Estos lentes estaban siendo diseñados desde cero para proveer una performance óptica sin comparación para cámara de formato completo como la Nikon D800.

Bueno, los primeros frutos de todo ese trabajo ha llegado a los mostradores digitales en la forma del Distagon 55mm f/1.4 Otus; un lente que ZEISS promete que se desenvolverá mejor que todo lo que hay en el mercado… asumiendo que puedes pagarlo.

Aquí hay un video comparando la calidad de este 55mm con tu lente 50 “rápido” estándar:

Hay dos cosas que uno se da cuenta inmediatamente acerca del 55mm f/1.4 es grande para su distancia focal, y tiene la designación de Distagon usualmente reservada para los lentes gran agulares. Ambos tienen que ver con los altos estándares de diseño que ZEISS ha puesto en este lente.

La designación de Distagon indica simplemente que ellos “estaban apuntando por la mejor performance de imagen posible”, y que la única manera que ellos podían lograr estaperormance era metiendo más elementos de vidrio dentro del lente, por eso el tamaño.

A diferencia de la mayoría de lentes de 50 mm, el 55mm f/1.4 tiene 12 elementos en 10 grupos, seis de los cuales están hechos de un vidrio tan raro que es más caro que el oro. Aquí hay otro video que entra más en detalle acerca del lente.

Se puede leer los detalles técnicos del lente en el blog deZEISS, pero la premisa básica aquí es que es el mejor “50 rápido” que hay en el mercado… punto. Supuestamente ofrece un nivel de contraste y claridad en f/1.4 que otros lentes solo pueden igualar cuando están en f/4 o 5, y no se notará aberraciones cromáticas ni siquiera en las esquinas.

Aquí hay algunos ejemplos de fotos tomadas con el nuevo 55mm (los buscadores de pixeles pueden ver las versiones en alta resolución aquí)

“Nuestro objetivo era traer el mejor lente normal para SLR al mercado” explica el gerente de producto Christophe Casenave. Y como podrán imaginar, el “mejor lente normal” del mercado no es barato.

El lente está disponible para pre-ordenar en monturas Canon EF y Nicon F en B&H al no tan barato precio de $4,000. Se supone que ambas monturas estarán siendo enviadas a comienzos del próximo mes.

Nota Original de Petapixel

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Arte en Paraderos de LA, de Idea a Realidad

Qué es lo que obtienes cuando la oficina del concejo municipal, dos organizaciones sin fines de lucro artísticas y una compañía de medios outdoor? Lo que logras es este genial Proyecto de Arte de Los Angeles

Habiendo dirigido el esfuerzo por adoptar una nueva Ordenanza Mural para la ciudad de Los Angeles, el 14avo miembro del consejo del distrito y fuerte defensor del arte público Jose Huizar quería crear un nuevo proyecto de arte público en este distrito.

Para lograr esto, Huizar hizo que su Director de Planeamiento Tanner Blackman se acercara a la directora ejecutiva de la Fundación Do Art, Carmen Zella, para explorar la idea.

Contacté a Zella para averiguar más sobre los comienzos de este proyecto. Aquí está lo que ella tenía que decir:

“Tanner sabía que Do Art estaba interesado en crear arte públicamente visible que expandiera nuestro trabajo mural a medios alternativos. Asi que, luego que regresé de Montreal, Canada donde fui inspirada por lo que vi en las calles de esa ciudad, me contacté con Tanner para continuar nuestra discusión de este proyecto y sugerí que nos asociaramos con Mouvement Art Public – Una organización sin fines de lucro de artistas de Montreal dedicada a crear arte público en espacios publicitarios no vendidos – en este proyecto.”

Martin Outdoor Media también aceptó unirse al proyecto y así nació una colaboración.

“Los Directores Artísticos de MAP y Do Art, y Tanner, representando la oficina de Jose Huizar, querían lanzar la programación con artistas que hablaran directamente al sujeto de la calle, y también a la población de usuarios de bus de LA.

La exhibición se enfoca en artistas que viven en Los Angeles cuyo trabajo y tema es relacionado a la ciudad y relevante para una exhibición de este tipo. Mientras este modelo ha sido usado exitosamente por MAP por más de 7 años, esta es la primera exhibición en paraderos de bus en Los Angeles.

Sentimos que nuestro acercamiento es sensible al espacio ya que sentimos que los proyectos mejores y más efectivos  son aquellos que consideran la audiencia, la arquitectura y la relevancia del tema en esa locación.”

“El artista contemporáneo Jon Rafman presta imágenes de su serie “9 eyes” (9 ojos), las cuales muestran imágenes interesantes e inusuales sacadas de Google Earth Street View de alrededor del mundo. Con una mirada neutral, la fotografía de Google Earth exhibe una calidad espontaneidad limpia de sensibilidades o cargas del fotógrafo humano.”

“La artista mexicano Dulce Pinzón entregó sus imágenes de su serie de fotografías “Superhéroes”, las cuales exploran las vidas y trabajos realizados por muchos trabajadores migrantes, específicamente de ascendencia mexicana, y da un tributo a estos hombres y mujeres valientes y determinados que de alguna manera logran, sin la ayuda de ningún súper poder, soportar condiciones extremas de trabajo para ayudar a sus familias y comunidades a sobrevivir y prosperar.

Este proyecto consiste en fotografías a color de inmigrantes mexicanos vestidos de superhéroes famosos tanto norteamericanos como mexicanos.”

Carmen estuvo contenta de decir que la respuesta del público hasta ahora ha sido positiva y la gente ha entendido el trabajo y aprecian los esfuerzos hechos para seleccionar obras inclusivas y que les hable.

Y, dado el éxito de todos los lados, una segunda serie está en proceso. El fotógrafo Andrew Bush será uno de los artistas presentados.

Crédito de imágenes: Fotografías provistas por la Fundación Do Art y usadas con su permiso

Nota original de Petapixel

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Magnetismo Fotográfico: Imanes Fotográficos en 5 Pasos

“Simple” es el nombre del juego con estos imanes.

Usando solo algunos ingredientes podrán convertir pequeñas fotos en magnificas piezas de arte de refri.

Son divertidos de hacer, suaves con el cerebro y lindos cuando todo termina. Una vez que haces el primero, querrás comenzar una línea de ensamblaje de relax. Una muy productiva línea de ensamblaje de relax.

POR QUÉ?

Algunas veces es bueno tener un proyecto que no tome mucho tiempo de hacer ni de limpiar.

Estos imanes fotográficos son baratos y brillan como pequeñas gemas que muestran tus memorias.

INGREDIENTES:

•           Fotos
•           Tijeras
•           Una moneda
•           Un lapicero
•           Pegamento que funcione en vidrio y metal
•           Pequeños imanes circulares
•           Pequeños círculos de vidrio transparentes – parecen canicas aplastadas y generalmente los venden en el área de decoración.

PASO 1: CARA O SELLO

 

Usa una moneda (de diámetro parecido al de los círculos de vidrio) para dibujar un circulo en la parte de la foto que quieres convertir en un imán.

PASO 2: CORTA EL CIRCULO

Corta el círculo que acabas de dibujar

Asegúrate de cortar las marcas del lapicero porque van a ser magnificadas si te deshaces de ellas.

PASO 3: POR UNA CAPA DE PEGAMENTO

Pon el pegamento en la parte plana del círculo de vidrio.

Pon una capa DELGADA de goma.  A veces poco es mejor que demasiado.

PASO 4: HAZLO PERMANENTE

Pon tu foto circular con la cara hacia el pegamento.

Presiona la imagen contra el pegamento por 30 segundos para asegurarnos que la imagen no baile luego.

 

PASO 5: PEGA EL IMÁN

Pon una delgada capa de pegamento en un lado del imán.

Pega el imán al reverso de la foto que acabas de pegar.

Deja que el pegamento seque por un par de horas y listo!

UN PASO MÁS ALLÁ

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•       Coloca un set de imanes fotográficos dentro de una caja de mentas para un pequeño y hermoso regalo fotográfico.
•           Las palabras y las fotos se ven muy bien bajo los círculos de vidrio… toma fotos del texto que quieres magnificado en tu refri.
•           Corta varios círculos de una misma foto. Cuando estén en la refri será un pequeño rompecabezas fotográfico.

Nota original en Photojojo!

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